Breccia, El dibujo mutante,

BRECCIA 100: El dibujo mutante en Museo la Casa Nacional del Bicentenario en Buenos Aires, Breccia es un artista referente del cómic.

Arte Cultura y Entretenimiento | Redacción/ Escrito por Javier Martínez | Visit [a] TintaADiario en Facebook

La exposición BRECCIA 100. El dibujo mutante es una continuación de otras dos exhibiciones que se han dado en Francia y que se exhiben por vez primera en Argentina se incluyen “planchas y ediciones originales, revistas, libros, fotografías, videos, proyecciones y entrevistas filmadas.” del que es un artista influyente de la escena del cómic mundial y conocido por sus proyectos como El Eternauta, Mort cinder o Perramus.

La exhibición que celebra un siglo del nacimiento del artista autodidacta, estará de mayo a junio en el Museo la Casa nacional del bicentenario en Buenos Aires. Puede leer acerca del estilo, influencia y los matices del artista en una entrevista con los curadores de la muestra Laura Carballo y Thomas Dassance titulada Breccia decidió romper con todo lo que parecía correcto para la historieta

Para conocer acerca de Breccia

Alberto Breccia nació el 15 de abril de 1919 en Montevideo, Uruguay, y a los tres años se trasladó con su familia a Buenos Aires, instalándose en el barrio de Mataderos. Allí, antes de dedicarse al dibujo, trabajó en la industria cárnica como rasqueteador de tripas, experiencia que marcaría su apodo de «Tripero». Su formación fue autodidacta: coleccionaba folletines de terror y revistas como Tit-Bits, influido por ilustradores como Luis Macaya y el cine expresionista alemán.

A los 17 años, en 1936, publicó sus primeras ilustraciones en revistas como El Tony y Patoruzito. En los años 40, colaboró con editoriales como Láinez, donde adoptó un estilo realista para series como Vito Nervio (1946-1948) y El Vengador. En 1945 se independizó, creando obras como Puno Blanco y Gentleman Jim para La Razón y Bicheo Feo.

La década de 1950 trajo un giro: en 1957 conoció a Héctor Germán Oesterheld, integrando el «Grupo de Venecia» junto a Hugo Pratt. Juntos produjeron Ernie Pike (1959) y Sherlock Time (1958-1959), explorando guerra y ciencia ficción.

Su madurez artística llegó con Mort Cinder (1962-1964), guionada por Oesterheld, considerada su obra cumbre por su narrativa fragmentada y atmósferas opresivas. En 1969 reinterpretó El Eternauta para la revista Gente, enfatizando temas políticos. Colaboró con su hijo Enrique en la biografía de Che Guevara (1968), y en los 70 adaptó a Lovecraft (Los mitos de Cthulhu, 1973) y Poe. En 1983, con Juan Sasturain, creó Perramus, alegoría de la dictadura argentina. Breccia fundó la Escuela Panamericana de Arte (1955) y el Instituto de Arte (1966), formando generaciones de dibujantes.

Su estilo, versátil y expresionista, usaba pincel grueso, collage y monocopia para capturar la psicología humana, influido por Goya, Eisenstein y Borges. Evitaba lo comercial, priorizando la experimentación: «Dibujo y dejo que otros opinen». Padre de tres hijos artistas —Enrique, Patricia y Cristina—, falleció el 10 de noviembre de 1993 en Buenos Aires, a los 74 años, dejando un legado reeditado en Europa y EE.UU., que transformó la historieta en arte global.

El arte de Breccia

Texto del museo | Una exposición que recorre la vida y la obra del historietista argentino, a cien años de su nacimiento. Curada por Laura Caraballo, la muestra, que se exhibe por primera vez en la Argentina, incluye planchas y ediciones originales, revistas, libros, fotografías, videos, proyecciones y entrevistas filmadas. Se podrá visitar hasta el 23 de junio en el tercer piso de la Casa, de martes a domingos y feriados de 12 a 20.

La riqueza de la obra de Alberto Breccia y la amplitud del campo estético y narrativo que explora permiten abarcar su trayectoria como autor, dibujante y pintor a través de tres ejes: la reconstrucción de una genealogía estilística, desde sus comienzos de autodidacta hasta las obras de madurez: los quiebres y las continuidades en los temas y los medios gráficos y narrativos; su trabajo adaptativo, su interés por el género fantástico, su dominio del blanco y negro desde la figuración hasta la abstracción, el uso irreverente del color y el recurso de la repetición compulsiva, entre otros y el recorrido histórico por su vida y su pertenencia respecto de la ciudad de Buenos Aires y el imaginario porteño.

Alberto Breccia nació en Montevideo, Uruguay, en 1919. A sus tres años, su familia se estableció en el barrio de Mataderos, en Buenos Aires. Su primer trabajo consistió en la producción de tripas para embutidos. La infancia y adolescencia en ese barrio marcan una profunda huella en su vida personal y profesional: la historieta será para él una forma de salir de la dura vida de obrero en los mataderos.

Muy joven y autodidacta, hace sus primeros trabajos como dibujante para revistas barriales. A fuerza de trabajo y dedicación, Breccia se convierte en un indiscutido maestro y referente de la historieta argentina y mundial. Ha sido fundador de nuevas formas de leer la historieta, con su imagen expresionista y experimental y todas las rupturas que estableció en este lenguaje. Su aporte se extiende también a su actividad docente que mantuvo hasta sus últimos días.

Alberto Breccia fue un autor clave e indiscutido de la historieta mundial, inventor de formas y precursor de las prácticas más experimentales. Esta exposición brinda la oportunidad única de sumergirse en el universo de este artista liberado, comprometido, contestatario, generoso, influyente, a la vez dibujante, pintor, profesor, experimentador.

Al recorrer la obra de Alberto Breccia, se pone en evidencia una imagen en permanente mutación, desde el comienzo de su práctica de autodidacta -siguiendo patrones clásicos de representación- hasta su llegada a las puertas de la abstracción. En este recorrido no lineal, sus encuentros y sus múltiples colaboraciones con escritores y guionistas fueron determinantes, así como su vínculo estrecho con la literatura.

Breccia cambiaba constantemente de técnica por aburrimiento y a la vez realizaba un trabajo manual meticuloso y absolutamente excepcional (y, sobre todo, que jamás se vería en la publicación) porque eso lo divertía. Dibujar era para él, en cierto modo, un juego. O, sencillamente, la única forma de vivir su vida.

Esta exposición es una continuación del ciclo de exposiciones Breccia realizadas en Francia : «Petites et grandes histoires. Alberto Breccia et la bande dessinée argentine» (producida por las municipalidades de Toulouse y Colomiers) y «La bibliothèque d’Alberto Breccia», en el Pulp Festival (producida por la Ferme du Buisson, Noisiel), donde se combinan planchas de historieta, dibujos y pinturas originales de diferentes períodos de su obra junto a libros y revistas y otros documentos anexos como fotografías, videos, notas, bocetos, etc. Todos esos objetos componen los fragmentos a través de los cuales el público reconstruye en un recorrido dinámico e inmersivo vida y obra de este gran autor.

 

AGENDA DE ACTIVIDADES

18/05/19 a las 19
Performance de Un Faulduo sobre El Eternauta de Oesterheld-Breccia. Colectivo de experimentación formado por Nicolás Daniluk, Ezequiel García, Nicolás Moguilevsky y Nicolás Zukerfeld.

12/06/19 a las 18
Charla «Estudiar a Breccia, coleccionar a Breccia», por Pablo Turnes y Gustavo Ferrari. Modera: Thomas Dassance.

19/06 a las 18
Presentación del libro Drácula, de Alberto Breccia, editado por primera vez en la Argentina por la Editorial Hotel de las Ideas.

22/06 a las 18

Presentación de Catalejorquesta. Interpreta música original inspirada en la historieta Mort Cinder, con la proyección de viñetas

REPORTAJES

• https://www.clarin.com/cultura/breccia-artista-transformo-historieta-experimentacion_0_i1l-xVm6J.html
• Breccia en Wikipedia
• BRECCIA 100. El dibujo mutante
• Rétrospective autour d’Alberto Breccia, père de la bande …
• A. Breccia maître de la bande dessi
• Alberto Breccia, père de la BD Argentine
• Alberto Breccia, le maître de la bande dessinée …
• Petite histoire de la bande dessinée argentine
• Exposition Alberto Breccia: Maître de la BD | PDF

SIGUENOS EN TINTA A DIARIO EN FACEBOOK para notas diarios del mundo del comic, caricatura y dibujo. Toque los anuncios de este blog si quiere ayudar a mantener este portal.

Se pueden incluir imágenes de perfiles en Facebook, la red y otros medios. son utilizadas para ampliar la experiencia del lector. Javier Martínez es artista multidisciplinario de Puerto Rico